Autores, artistas y moderadores

Aaron Sáez (Orihuela, 1984) Es compositor, músico y escritor. Ha formado parte de grupos musicales como Varry Brava, Carey o Piyama. En el ámbito literario, su debut se sitúa en 2022, cuando publicó su primera novela, Videoclub, un retrato generacional lleno de nostalgia. Al margen de este título, su escritura se ha desarrollado, de manera ocasional, en la prensa escrita, ya que ha colaborado en distintos medios de comunicación. En este contexto, también ha participado en tertulias radiofónicas.

Agustín Fernández Mallo (La Coruña, 1967). De formación físico, en el apartado literario ha destacado en títulos como El libro de todos los amores(2022), Trilogía de la guerra (2019), galardonada con el Premio Biblioteca Breve y English PEN Award, Proyecto Nocilla (2013), Premio Europeo de Literatura 2022, El hacedor (de Borges), remake (2011) y Limbo (2014). Sus poemarios están recopilados en Ya nadie se llamará como yo (2015). Autor de Postpoesía, hacia un nuevo paradigma (2009), Teoría general de la basura (2018), Premio Cálamo, La mirada imposible (2021) y La forma de la multitud (2023). En 2024, ha publicado la novela, de carácter biográfico, Madre de corazón atómico.

Alejandro Palomas (Barcelona, 1967). Es licenciado en Filología Inglesa y máster en poética en el New College de California. Ha compaginado el periodismo y la traducción con la poesía, con obras como Una flor (2020) o Y un después (2023). Entre otras, ha publicado las novelas El tiempo que nos une (2011), la trilogía Una madre, Un perro, Un amor (Premio Nadal 2018) y el testimonio Esto no se dice (2022). Con Un hijo (2015) obtuvo el Premio Nacional de Literatura Juvenil. Recientemente ha publicado El día que mi hermana quiso volar (2024). Su obra ha sido llevada al teatro y se ha traducido a más de veinte lenguas.

Alfonso David Pérez-Muelas García es maestro quesero de La Zarcillera, que nace en marzo de 2020, pero sus raíces se remontan a una tradición familiar ganadera de más de 50 años. El abuelo de la familia siempre mantuvo un pequeño rebaño de cabras murciano-granadinas, y su abuela elaboraba queso de forma casera. En el año 2000, el padre heredó el rebaño y expandió la actividad, construyendo instalaciones modernas y alcanzando entre 400 y 500 cabras. Inspirados por la receta tradicional de la abuela, comenzaron a producir queso para amigos y vecinos. Hoy, La Zarcillera elabora cuatro tipos de quesos con la leche de su propio rebaño; fresco, hechizo, cielo y zenit, valorando la calidad y tradición.

Alfredo Candela es gerente de las Bodegas Barahonda, punta de lanza de la DOP Yecla, una de las cunas del vino en España. Con la necesidad de crear vinos de mayor calidad nace en 2006 Bodegas Barahonda, dirigida actualmente por Antonio y Alfredo; la cuarta generación de los Candela. Desde la pequeña explotación local a la moderna bodega que produce vinos de calidad apreciados en los mercados internacionales, cuatro generaciones han pasado conocimientos y tradición de padres a hijos. Los Candela hemos dedicado nuestra vida al vino y Barahonda es el resultado visible de esta pasión.

Ana Cristina Herreros (León, 1965). Escritora, narradora y editora. Ha publicado una veintena de libros basados en cuentos tradicionales, leyendas y mitos. En Ediciones Siruela publicó Cuentos del Mediterráneo, Ana (Premio Fundación Dieta Mediterránea, 2012), Libro de monstruos españoles Gr (Premio Nacional al libro mejor editado, 2009), Libro de brujas españolas(2009), Geografía mágica (Premio Nacional al libro mejor editado en 2011), La asombrosa y verdadera historia de un ratón llamado Pérez (2010) y Cuentos de la Madre Muerte (2011). La verdadera historia de una rata que nunca fue presumida ha sido Premio Nacional al libro mejor editado en 2021 y The New York Times lo eligió como uno de los 25 mejores libros publicados en 2021. Cuenta en espacios públicos desde 1992 y, desde 2014, dirige la editorial Libros de las Malas Compañías, un proyecto editorial que publica libros que resignifican y transforman comunidades africanas, y donde ha publicado su último libro El hombre Cebú y la hermana pequeña: y otros cuentos de las niñas de Madagascar (2023).

Ana Merino Norverto (Madrid, 1971). Doctora por la Universidad de Pittsburgh y catedrática en la Universidad de Iowa donde fundó, en 2011, el MFA de escritura creativa en español, institución que dirigió hasta diciembre de 2018. Ganadora del Premio Nadal 2020 por El mapa de los afectos (2020), también es autora de la novela Amigo (2022). Ha publicado diez poemarios y ha sido ganadora del Premio Adonais y Fray Luis de León. Es también autora de novelas juveniles como El hombre de los dos corazones (2009) y, más recientemente, Planeta Lasvi (2024). A ello, hay que sumar la realización de cuatro obras de teatro. Destaca sus propuestas de investigación como especialista en el ámbito del cómic. En este sentido, son extensas sus aportaciones con más de sesenta artículos y ensayos. Desde febrero de 2024 dirige la Cátedra Planeta de Literatura y Sociedad en la Universidad Internacional de Valencia-VIU, donde es profesora de Historia.

Ana Rossetti (San Fernando, 1950). Ha desarrollado su actividad en los campos del teatro, la poesía y la narrativa. Su obra poética ha sido reconocida con los premios Gules (1980), el Premio Internacional Rey Juan Carlos I (1985) y el Premio de El Público (2017). En narrativa ha publicado varias novelas y en 1991 obtuvo el premio La Sonrisa Vertical de literatura erótica por Alevosías, a la que se suman títulos como El antagonista (1999), El botón de oro (2003) o, más recientemente, El libro de las ciudades (2021). Desde 1996 se dedica también a la literatura infantil, con obras como Un baúl lleno de momias (1997) o Antes de que nacieras (2008). Tiene la Medalla de Plata de Andalucía al conjunto de su obra y el Premio Meridiana que otorga el Instituto Andaluz de la Mujer en la categoría de Literatura.

Aroa Moreno (Madrid, 1981). Es licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. En 2017, publicó su primera novela, La hija del comunista, galardonada con el premio Ojo Crítico a la Mejor Novela del Año en 2017 y, hasta la fecha, traducida a siete lenguas. En 2022, La bajamar, Premio Grand Continent y nominada al Premio Bienal de Novela Vargas Llosa 2023 y, traducida a cuatro lenguas. Asimismo, ha publicado los libros de poemas Veinte años sin lápices nuevos (2009) y Jet lag (2016). Su último libro es Almudena. Una biografía (2024).

Poeta y novelista. Ha recibido diversos premios, entre los que se encuentran el Hiperión, el Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla, el Premio Andalucía de Novela​ y el Generación del 27. Su último libro publicado es Los dos reyes (2022).

Berna G. Harbour (Santander, 1965). Es periodista literaria, columnista de El País y escritora de novela negra. A este respecto, ha sido Premio Dashiell Hammett, el más prestigioso de este género en lengua española, por El sueño de la razón (2019). Este título fue la última novela de una saga cuya primera entrega, Verano en rojo (2012), ha sido llevada al cine en 2023 con el mismo nombre. Es colaboradora habitual en la tertulia de Hoy por hoy, en la Cadena Ser, y en el matinal La Hora de la 1, en TVE. Sus últimos libros son el ensayo Goya en el país de los garrotazos (2021) y El pozo (2021).

Carey es el personalísimo proyecto de Aarönsáez, escritor y componente de Varry Brava (entre otros eclécticos proyectos musicales), y Antonio Turro, productor, profesor y concertista de guitarra clásica. Carey huele a mar, a amargas despedidas de puerto, a tabaco liado en un callejón de la vieja Habana y tamizado con imborrables recuerdos de infancia. La formación honra a las habaneras y al bolero, con raíces compartidas entre España y Cuba. Con regusto a delicada fusión sonora donde Europa, África y América comparten mantel, aderezada con un toque de vanguardia para insuflar un aire fresco y renovador a una música que ha permanecido cogiendo polvo en un rincón injustamente relegado al olvido. Carey nace para abrir ese cajón y desempolvarlo de un soplido para apuntalar los recuerdos de la infancia de aarönsáez, como ese olor a sábanas limpias tendidas al sol en un patio con limonero mientras en boca de su abuela tomaban forma habaneras clásicas y atemporales que le enseñó su padre, un marinero que hacía la ruta desde la Laguna Rosa de Torrevieja hasta el mar Caribe.

Carmen Pujante (Zaragoza, 1984). Licenciada en Filología hispánica y francesa, es profesora en el Departamento de Literatura Española, Teoría de la Literatura y Literatura Comparada de la Universidad de Murcia y crítica literaria en diversos medios editoriales. Dedica especial atención en sus estudios a la narrativa de los siglos XX y XXI, al género de la novela corta y a las escritoras, así como a los ejes temáticos de los proyectos de investigación de los que forma parte, como la interdiscursividad, la retórica cultural, la literatura del exilio y la historiografía literaria.

Elizabeth Duval (Madrid, 2000). Es escritora y activista por los derechos de las personas trans desde los catorce años. Además, es graduada en Filosofía por la Universidad de París I Panteón-Sorbona y Filología francesa en la Universidad Sorbona Nueva-París III. Colabora con diversos medios de comunicación como eldiario.es, Público, El País, CTXT, La Sexta TV o PlayZ de TVE. Transita diferentes géneros; poesía, prosa, teatro y ensayo. Ha publicado diferentes obras como Reina (2020), Excepción (2020), Después de lo trans (2021) o Madrid será la tumba (2021). Su último libro, Melancolía, fue publicado en 2023.

Ernesto Rodríguez Abad (Tenerife, 1955) Es licenciado en Filología hispánica y francesa y profesor de la Universidad de La Laguna. Su vida artística se ha desarrollado en torno al teatro, la narración oral y la escritura. Puso en marcha, y dirige en la actualidad, el Festival Internacional del Cuento de Los Silos. Ha obtenido diversos reconocimientos como el Premio a la investigación teatral en Monastir (Túnez), o el Premio Noûs a la excelencia educativa en Quito (Ecuador). Como escritor ha publicado más de cincuenta títulos de poesía, teatro, cuentos y novela. Junto a Juan Manuel Moreno realiza De Vino y Palabras, un espectáculo que trata de representar el mundo del vino y su relación con la sociedad. Evoca el paladar con historias, versos y canciones que hablan de sabores, caldos, sensualidad y emociones para unir la belleza de la literatura y la música con la riqueza sensorial del vino.

Estefanía Gandía (Jumilla) es la directora del Museo de Arqueología de Jumilla. Doctora en Arqueología y licenciada en Historia, posee entre otros, el Máster de Arqueología Aplicada, Gestión Profesional y Estrategias de Investigación en Patrimonio. Ha trabajado en yacimientos arqueológicos medievales como La Hoya Mora en Lorca, la fortaleza de Ricote, castillo de la Puebla de Mula, el castillo de Celda de Caravaca de la Cruz, el Abrigo del Monje y Coimbra del Barranco Ancho en Jumilla.

Gabriel Urciuoli (Argentina, 1968). Criado en Madrid, y residente desde 2010 en Aledo, Murcia, donde dio el paso de ser lector apasionado a escritor empedernido. Su actividad literaria le ha llevado por diversos caminos, cultivando especialmente el del microrrelato, género con el que ha conseguido reconocimientos en certámenes de prestigio como el de la Universidad de Jaén, el del Ateneo de Mairena del Aljarafe y, especialmente, en Relatos en Cadena (REC) de la Cadena SER, donde en la temporada 2023 / 2024 uno de sus textos quedó en tercera posición entre más de 26.000 microrrelatos participantes. También ha impartido talleres y es miembro del Colectivo Internacional de Minificción.

Héctor Abad Faciolince (Medellín, 1958). Escritor, editor y traductor colombiano. Entre sus novelas están Asuntos de un hidalgo disoluto (1994), Basura (2000, Premio Lengua de Trapo de Narrativa Innovadora), Angosta (2004), La Oculta (2016, Premio Cálamo de Narrativa) y Salvo mi corazón, Todo está bien (2022). Ha publicado también los ensayos Palabras sueltas (2002), Las formas de la pereza (2007) y Traiciones de la memoria (2010); el libro de relatos El amanecer de un marido (2008); el poemario Testamento involuntario (2015), los diarios Lo que fue presente (2019) y otros dos libros de género incierto: Tratado de culinaria para mujeres tristes (1997) y Oriente empieza en El Cairo (2002). En 2006 publicó El olvido que seremos, novela testimonial sobre su padre ganadora de múltiples reconocimientos y que fue adaptada al cine.

Ignacio Martínez de Pisón (Zaragoza, 1960). Es escritor de novelas tan destacadas como La ternura del dragón (1984), Carreteras secundarias (1996), El tiempo de las mujeres (2003), Dientes de leche (2008), galardonada con el Premio San Clemente, El día de mañana (2011), por la que recibió el Premio de la Crítica, el Premio Ciutat de Barcelona y el Premio de las Letras Aragonesas, La buena reputación (2014), Premio Nacional de Narrativa y Premio Cálamo al Libro del Año, Derecho natural (2017), Fin de temporada (2020) o Castillos de fuego (2023). También ha publicado los ensayos Enterrar a los muertos (2005), que obtuvo los premios Rodolfo Walsh y Dulce Chacón, y Filek. El estafador que engañó a Franco (2018), el libro de relatos Aeropuerto de Funchal (2009) y sus memorias bajo el título Ropa de casa (2024). Sus trabajos han sido traducidos a una docena de idiomas.

Inma Pelegrín López (Lorca, 1969). Es licenciada en Psicología. Ha publicado Trapos Sucios (2008), Óxido (2008), que fue Premio Internacional de Poesía Gerardo Diego, Cuestión de horas (2012) que obtuvo el Premio Hispanoamericano de Poesía Juan Ramón Jiménez, y Error de cálculo (20216). Ha recibido el Premio Pulchrum de poesía 2020 y el Premio Antonio Manchado en Baeza 2020 por su libro Todas Direcciones. Asimismo, ha recibido el Premio Jaén de Poesía en el año 2022 por su obra La teoría de las cosas.

Javier Gomá (Bilbao, 1965). Es autor de libros filosóficos y literatura dramática. Publicó Tetralogía de la ejemplaridad entre 2003 y 2013. Su último libro es Universal concreto. Método, ontología, pragmática y poética de la ejemplaridad (2023). Por su primer libro obtuvo el Premio Nacional de Ensayo (2004). Ha publicado, entre otros, Ingenuidad aprendida, La imagen de tu vida, Dignidad y Filosofía mundana. Destaca su labor como director de la Fundación Juan March y como director de la Cátedra de la Ejemplaridad-Cunef.

Jose Manuel López Nicolás (Murcia, 1970). Es investigador, docente, escritor y divulgador científico. Es catedrático de Bioquímica y Biología Molecular de la Universidad de Murcia. Miembro de las Academias de Ciencias y de Gastronomía de la Región de Murcia. Autor del blog SCIENTIA y de libros de divulgación científica como Un científico en el supermercado (2018), La ciencia de los campeones (2021) o Vamos a comprar mentiras (2023). Por esta labor divulgativa ha sido galardonado con múltiples premios nacionales e internacionales entre los que destaca el Premio Tesla 2013. Es integrante del Panel de Expertos en Transferencia del Conocimiento del Ministerio de Ciencia y del Consejo Asesor de la Fundación Española de Ciencia y Tecnología.

José Reverte (Lorca) es productor de chato murciano, una raza de cerdo autóctona de la Región. Desde 1997 ha trabajado en la recuperación de esta raza.

Jota Martínez (Madrid, 1971). Músico especialista en instrumentos de la tradición medieval española, como la zanfona o viola de rueda, la cítola o el laúd. Desde 1998 trabaja como multiinstrumentista, en estudio y en directo, en grupos de música antigua como Canto Figurado, Coral Alfonso X el Sabio o Esemble L’Allegreza. Destaca su trabajo de reconstrucción de instrumentos de la tradición medieval peninsular, que cuenta con más de 150 piezas y que ha dado como fruto la edición de un libro-disco que incluye además música e información sobre todos ellos Instrumentos musicales de la tradición medieval española. Desde el año 2005, ha trabajado con Mara Aranda en la recuperación del legado sefardí recogiendo antiguos romances y melodías. Forma parte, junto a Carles García Domingo, del colectivo Amapola y Limón.

Baracaldo, 1970. Uno de los autores más destacados de su generación, ha publicado novelas como Las máscaras del héroe (Premio Ojo Crítico de Narrativa, 1996), La tempestad (1997, Premio Planeta), La vida invisible (2003, Premio Primavera de Novela y Premio Nacional de Narrativa), El séptimo velo (2007, Premio Biblioteca Breve), Me hallará la muerte (2012), Morir bajo tu cielo (2014), El castillo de diamante (2015), Mirlo blanco, cisne negro (2016) o Lucía en la noche (2019), y recopilaciones de artículos y crítica como Los tesoros de la cripta (2018), Una biblioteca en el oasis (2021) o Una enmienda a la totalidad (2021). Su obra más reciente es El derecho a soñar (2022). En 2021 recibió el Premio Castilla y León de las Letras por el conjunto de su obra literaria.

Juan Soto Ivars (Águilas, 1985). Sus últimas obras publicadas son la novela "Crímenes del futuro" y el ensayo "Arden las redes: la poscensura y el nuevo mundo virtual". Es columnista en El Confidencial y El Periódico de Catalunya, colabora habitualmente en los programas de radio Julia en la Onda (Onda Cero) y Hoy empieza todo (Radio 3), y en televisión con Els Matins (TV3)..

Juan Manuel Moreno (Tenerife). Maestro en Educación Primaria e Ingeniería Técnica Agrícola. Ha estado vinculado al mundo del teatro y de la narración oral. Ha participado más, desde hace años y de manera continuada, en el Festival Internacional del Cuento de Los Silos como actor y narrador. Actualmente, forma parte de la dirección artística del citado festival. Su amor por la palabra y la música lo lleva a menudo a combinar ambas, acompañando sus narraciones con la guitarra. Junto a Ernesto Rodríguez Abad realiza De Vino y Palabras, un espectáculo que trata de representar el mundo del vino y su relación con la sociedad. Evoca el paladar con historias, versos y canciones que hablan de sabores, caldos, sensualidad y emociones para unir la belleza de la literatura y la música con la riqueza sensorial del vino.

Lidia García (Montealegre del Castillo, 1989), Doctora en Historia del Arte por la Universidad de Murcia, es investigadora y divulgadora. Ha participado en congresos internacionales, en la Universidad de Cambridge y en la Southern Denmark, entre otras, con comunicaciones sobre arte contemporáneo y cultura popular y ha publicado artículos sobre esta temática tanto en revistas científicas como en medios generalistas. Colabora en los programas Cine de Barrio de TVE, Mañana más de Radio Nacional de España, en La Ventana de La Ser y es autora del podcast ¡Ay, campaneras!, puesto en marcha en 2020, y del libro homónimo, publicado en 2022.

Lucía Hernández (Murcia). Licenciada en Filosofía y en Periodismo por la UMU. En el ámbito del periodismo ha desarrollado su actividad en la radio, al frente de la dirección de programas CADENA SER y, ahora, en Onda Regional. Asimismo colabora habitualmente como columnista con el diario La Verdad de Murcia. En 2020 recibió el galardón de Antena de Plata a la mejor profesional de radio de la Región de Murcia. Especializada en periodismo social e integrante de Plataforma Colombine de Murcia, de mujeres periodistas feministas de la Región de Murcia, donde de forma activa están trabajando en la construcción de una comunicación en equidad y un periodismo digno e igualitario.

Magui Gómez Gómez (Jumilla, 1974) Madre “casi soltera” de una hija bien educada y con la misma sonrisa y carácter (de tal palo, tal astilla). Magui es Jumillana de pura cepa, con lo que eso significa, raíces profundas y arraigadas a las tradiciones más antiguas del pueblo, el folklore y la Semana Santa. Se integró en el grupo de Coros y Danzas de Jumilla a los 8 años y a los 13 empezó a formar parte del cuerpo de baile oficial, llevando por toda la geografía española la belleza del folklore de su tierra. Lleva ligada al mundo del vino más de 15 años, empezó a trabajar en una bodega inaugurando el departamento de enoturismo, que empezaba ya a despuntar como una línea de negocio con mucho potencial para las bodegas del pueblo. Actualmente existen carreras relacionadas con enoturismo que podrían convalidar, sin dudarlo, la experiencia de Magui en el mundo del vino. Sabe catar cual sommelier, sabe explicar la historia de Jumilla, conoce todos los procesos de elaboración del vino, no sólo en la teoría sino en la experiencia (preguntadle qué tal es vendimiar cepas de vaso) y sabe trasmitirlo hasta en inglés. En definitiva, una todoterreno que se mueve por los viñedos, por la bodega o por la sala del restaurante con el mismo saber estar, puede interactuar con cualquiera que sea el público que tenga delante y sobre todo, sabe contar con toda la emoción que le permite su sensibilidad, aquello que la une a la tierra, a su tierra: Jumilla.

María Sánchez-Saorín (Murcia, 1999). Es graduada en Lengua y Literatura Españolas por la Universidad de Murcia. Obtuvo el IV Premio Tino Barriuso de Poesía Joven con su primer poemario Herederas (2022), forma parte de la antología Última poesía crítica, Jóvenes poetas en tiempos de colapso (2023) y ha colaborado con diversas revistas y medios. Actualmente ejerce la docencia e investiga sobre la obra de Ángela Figuera Aymerich.

Marta Ferrero (Murcia, 1978) Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Navarra. Desde 1996 trabaja en Onda Regional ocupando puestos de redactora, productora, responsable de contenidos de la web o locutora. En la actualidad es jefa de programas. A lo largo de su carrera, ha colaborado en otros medios de prensa escrita. Sus intereses se centran en la divulgación científica, colaborando, al respecto, con diversas instituciones como la Asociación de Divulgación Científica de Murcia.

Murcia, 1977. Es escritor y profesor de Historia del Arte en la Universidad de Murcia. Entre sus ensayos sobre arte y cultura visual, destacan La so(m)bra de lo real (2006), Materializar el pasado: el artista como historiador (benjaminiano) (2012), El arte a contratiempo (2020) y El don de la siesta (2020). Como autor literario, ha publicado los libros de cuentos Infraleve (2004), Demasiado tarde para volver (2008) y Cuaderno [...] duelo (2011), los diarios Presente continuo: diario de una novela (2016), Diario de Ithaca (2016) y Aquí y ahora (2019), y las novelas Intento de escapada (2013), El instante de peligro (2015), El dolor de los demás (2018) y Anoxia (2023). Sus libros se han traducido al inglés, francés, alemán, portugués e italiano.

Pablo Massiez (Buenos Aires, 1974). Es actor, autor, director de teatro y profesor en diversas instituciones. Ha publicado, entre otros, Los ojos (2011), Las canciones (2019), Todo el tiempo del mundo (2020) o La voluntad de creer (2023), ganadora del Premio Max 2023 al mejor espectáculo de teatro y el Premio Godot a Mejor Obra del año. Además de otras obras de su autoría, ha puesto en escena textos de Samuel Beckett, Federico García Lorca o Jean Genet. La dirección de La piedra oscura de Alberto Conejero le otorgó el Premio Max en 2015. Su próximo texto, Los gestos, será publicado este año.

Paco Sánchez (Bullas, 1975). Desde 2008 es parte de la redacción de Radio Murcia Cadena SER donde ha trabajado tanto en informativos como en programas, dirigiendo y presentando el magazine de fin de semana A Vivir Que Son Dos Días RM. Desde hace una década conduce como director el programa Hoy por Hoy Murcia, labor que compagina con sus estudios en la Universidad de Murcia, donde cursa tercero del grado de Periodismo en la facultad de Comunicación y Documentación.

Pepe Pérez-Muelas (Lorca, 1989) estudió Filología Hispánica en Granada, cursó estudios en la École Normale Supérieure de París y un máster en cultura latinoamericana en la Sorbona. Actualmente reside en Sevilla, donde ejerce como profesor de Literatura y colabora con La Verdad y el grupo Vocento. Homo viator es su primer libro.

Raquel López Cascales (Ulea, 1968) Es cuentacuentos y escritora. Desde 1991 se dedica profesionalmente a contar historias y a realizar diversos espectáculos de narración oral: Una hora con Mario (1993), Entre mujeres (2006), Dime por qué (2010), Labrando palabras (2017) o Hilos que tejen Mitos (2019), entre muchos otros. Ha participado en diversos diferentes festivales internacionales con sus propuestas e impartido numerosas conferencias al respecto. Es autora del libro de relatos Amantes casados (2013) y del libro infantil Veintisiete abuelos son demasiados (2014), galardonado con el XXXII Premio de Narrativa Vila de Ibi.

Tatiana Abellán (Murcia, 1981) Es artista visual y profesora asociada de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia. Licenciada en Bellas Artes y Doctora en Historia del Arte, ha realizado estancias de investigación en las universidades de Middlesex y en la de Nueva York. En su labor de artista, ha expuesto en el Instituto Cervantes de Pekín, la Gabarron Foundation de Nueva York o el CEARTE de Ensenada, Baja California. Sus proyectos de creación artística suelen tener como referencia lo autobiográfico y el cuerpo se erige como centro de tensión de su trabajo. En el apartado teórico, son notables sus estudios sobre la muerte y su representabilidad.

Vanessa Monfort (Barcelona, 1975). Novelista, dramaturga y directora teatral. Ha publicado, entre otros, El ingrediente secreto (XI Premio Ateneo Joven de Sevilla, 2006), Mitología de Nueva York (XLII Premio Ateneo de Sevilla, 2010), La leyenda de la isla sin voz(Premio Internacional Ciudad de Zaragoza de novela histórica, 2014), El sueño de la crisálida (2019), La mujer sin nombre (2020) o La hermandad de las malas hijas (2023). En el ámbito del teatro destacan Flashback, La cortesía de los ciegos, Tierra de tiza, la adaptación libre de La Regenta, o Firmado Lejárraga. Ha realizado otro tipo de texto como Saúl (2022), un mediometraje de teatro radiofónico para la BBC. Fundó en 2016 BEMYBABY FILMS junto a Miguel Ángel Lamata, con quien ha producido algunos largometrajes.