Artistas

La práctica de Juan López (Alto Maliaño, Cantabria, 1979) toma como referencia las subculturas urbanas relacionadas con movimientos juveniles. De esta manera, el lenguaje icónico del cómic o el graffiti, se cuelan en sus instalaciones describiendo con ellas poesías urbanas y transmitiendo mensajes de compromiso crítico, más irónicos y mordaces que idílicos y utópicos. Juan López es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Castilla La Mancha. Desde 1999 ha participado en diferentes exposiciones individuales y colectivas. En 2005 disfrutó de una  residencia en el Centro de Producción y Artes Visuales HANGAR de Barcelona y entre 2010-2011 de otro

Juan Diego Valera (Córdoba, Argentina, 1976) es miembro fundador de Ca l’Isidret Edicions. Formado en Bellas Artes en Córdoba (Argentina), en 2001se traslada a España donde desarrolla su proceso creativo. A partir de entonces realiza los trabajos De mis fragilidades (2008), La Càmera gran (2011), Movimientos de Suelo (Ca l’Isidret Edicions, 2011), Coma (Kursala, 2011), Bitácora (Standard Illustrated Books, 2012), Diente de Chucho (Ca l’Isidret Edicion, s 2014). Su obra se ha mostrado en diferentes salas y galerías de Barcelona, Madrid, Valencia, Cádiz, Durango, París, Ámsterdam y Guatemala.

Con vocación de pintor, inculcada por su padre desde niño, y una licenciatura de Derecho, Juan de Sande ha ido dejando atrás otros campos como el de la publicidad y la realización fotográfica hasta encontrar su camino en la fotografía de gran formato.

Se licenció en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid en 1980 y realizó estudios con Julio Caro Baroja. Empezó a trabajar como fotógrafo freelance en 1987. Sus inicios están ligados a la fotografía editorial, documental y periodística; perteneció a la agencia Cover, y desde 1992 es miembro de VU’.

Realiza estudios de filosofía en Santiago de Compostela. Su actividad artística, desarrollada a partir de los años ochenta, no puede ser fácilmente integrada en ninguna de las tendencias que han caracterizado el arte español de estas últimas décadas.

Joan Fontcuberta (Barcelona, 1955) es uno de los autores más originales e insólitos de la fotografía contemporánea. Como artista, crítico, docente y ensayista, ha dedicado su vida a investigar el lenguaje fotográfico, articulando un corpus teórico único que cuestiona la creación artística y la percepción del espectador. Fontcuberta es profesor de Estudios de Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra, de la Harvard University y autor de más de una quincena de libros. Su obra forma parte de algunas de las colecciones de arte más importantes del mundo y entre sus múltiples premios y reconocimientos se encuentra el Premio Internacional

Jean Marie del Moral, hijo de exiliados españoles republicanos, cuenta que se casó con la cámara de por vida porque le gusta la literatura, el cine y la pintura y las tres se encuentran comprimidas en la fotografía.
Su carrera se inicia en los año 70 cuando empieza a fotografiar los movimientos sociales en Francia, tarea que continuó después con la “Revolución de los claveles” en Portugal para diarios de izquierdas.

Consulta las obras disponibles aquí. Biografía Portland, 1883. Se acercó al mundo de la fotografía a la edad de veinte años cuando cursaba la carrera de Química. Con una cámara que venía como obsequio en un curso por correspondencia empezó a practicar en el campus de la Universidad, donde se retrato a sí misma desnuda sobre la hierba. Colaboró en el estudio de Edward S. Curtis entre los años 1907 y 1909 que posteriormente aboandonó cuando le fue concedida una beca para estudiar en la escuela técnica Hochschule, famosa por su alto conocimiento en química fotográfica. En 1910 estableció su

Ignacio Uriarte (1972, Krefeld, Alemania) estudió Administración de Empresas en Madrid y Mannheim. Ha trabajado para empresas como Siemens, Canon, Interlub y Agilent Technologies en Alemania, España y México. Tras estudiar artes audiovisuales en Guadalajara, México (1998 a 2001) abandona su trabajo serio en noviembre de 2003, dedicándose desde entonces a lo que llama arte de oficina, De 2004 a 2006 es artista residente en Hangar, Barcelona. Desde 2007 vive y trabaja en Berlín. Uriarte ha expuesto individualmente en la Galerie Feinkost, Berlín (2009), Galleria Gentili, Prato, Italia (2008), Huarte Centro de arte, Pamplona (2008); MUSAC, León (2008); La Casa

Después de su fallecimiento en Enero de 2004, Helmut Newton fue consagrado como uno de los más célebres y distinguidos fotógrafos de moda en el mundo. Para muchos, sin embargo, fue mucho más. Sus innovadores y controvertidos retratos rompieron tabú, al documentar y representar el cambio de actitud de la sociedad frente al sexo y al poder femenino. Asimismo, el autor JG Ballard ha defendido que Newton era en realidad nada menos que el «más grande artista visual del mundo». Nacido en Alemana en 1920 de padres alemanes y americanos, Helmut Newton se interesó muy joven a la fotografía, trabajando